Natural - Artificial (Natura artificiale) ¿Que es la arquitectura?

Estoy sentada escuchando la conferencia de un arquitecto de renombre y, de repente, vuelvo a mis años de universidad en Nápoles, cuando me preguntaba: ¿qué es la arquitectura? Con una fuerte tendencia a la filosofía , me dirigí hacia la carrera arquitectónica buscando la materia, la construcción material del pensamiento, buscando los cuerpos.

A lo largo de toda la carrera no lo entendí bien, hasta encontrar a dos arquitectos: Nicola Pagliara y Francesco Venezia. Dos antípodas, dos maneras diferentes de concebir y pensar la arquitectura. De Nicola Pagliara no me interesaba tanto cómo hacía la arquitectura, sino su manera de comunicarla, de conectar cosas lejanas, su imaginación vívida y teatral. De Francesco Venezia me cautivó el rigor del pensamiento, la sabiduría en la construcción, la experiencia con la luz y la generosidad en la distancia.

Pero a pesar de estos encuentros, había algo que no entendía: ¿cómo se puede hacer arquitectura sin los humanos y sus contradicciones, sin sus incertidumbres, y la vida más allá de lo humano? ¿Cómo encerrar la complexidad de la vida  en una geometría abstracta, dominada por un concepto de "Belleza" que es igualmente abstracto?

Aquí sentada, me vuelven estas dudas. Estamos en 2026 y escucho a este arquitecto de renombre, orgulloso de sus geometrías a las que llama arquitectura. En sus imágenes no aparece ninguna persona, si acaso en raras ocasiones, cuando sirven únicamente para dar escala o medir alguna de sus formas.

¿Es que la arquitectura es solo cuestión de geometría, de estructuras y espacios abstractos sin vida o con una vida artificial? ¿Es la vida la que tendrá que adaptarse a un sistema de relaciones abstractas, a la interpretación particular que el arquitecto ha hecho de ella? Hablamos de un arquitecto formado en un lenguaje que busca la innovación en la forma y en los materiales, donde lo humano y la complejidad de la vida quedan reducidos, apenas, a unas variables más a tener en cuenta.

La imaginación del arquitecto parece estar al servicio de la búsqueda de formas y geometrías que no son el resultado de buscar una mayor calidad de vida y convivencia. Cuando se describe una obra arquitectónica, rara vez se menciona qué se siente al estar dentro de esos espacios que encuentros se pueden dar. 


¿Cómo se conecta la arquitectura con la vida? ¿Cómo liberarnos de un lenguaje que nos obliga, tanto en términos de pensamiento como de contenido?

Me viene a la mente que en arquitectura no hemos experimentado la revolución que se dio en la música a principios del siglo XX, cuando esta se abrió al mundo de todos los sonidos. El lenguaje musical se revolucionó por completo: la partitura, el pentagrama y la relación entre compositor, intérprete y oyente experimentaron el mayor cambio desde sus inicios. En la arquitectura esto no ha pasado, o por lo menos no de forma amplia. La arquitectura continúa siendo representada con imágenes abstractas basadas en la geometría, cada vez mas atrevidas pero donde no aparece la vida.

¿Cómo hacer que la arquitectura sea una dinamizadora de atmósferas, propiciadora de la vida, de ritmos y rituales, favorecedora de encuentros? En las descripciones arquitectónicas se habla de la robustez de las columnas, de líneas, puntos y superficies... pero casi nunca se habla de cómo los elementos de ese espacio harán sentir a la gente que vivirá dentro, ni qué aspectos sensoriales favorecen ni de que combinación de vidas se puede dar allí, como sonará el espacio.

¿Qué es la arquitectura? ¿Una utopía, un sueño de habitar? ¿Cómo se relacionan el sueño y la utopía con la geometría? ¿Es solo la geometría el problema?

Son preguntas que rondan por mi mente todas juntas, sin un orden…el debate está abierto… explorar, moverse mas alla de los limites ...Continuará.









Charles River by Julia Boral

 June 22, 2020


In this current moment of much uncertainty, along with the constant stream of information and visual content it can feel at times that everything that is happening in the world right now is magnified. Images, statistics, video clips, and more about the pandemic, protests, the number of people who have tested positive, and the number of people who have died are constantly consumed by us all. Although this deluge of information can feel overwhelming, I think it is important to listen and learn. We are all living through a unique and important time period that is challenging the ways we think about life on a global scale and at the personal level. Much of the news and information I have been reading and listening to comes from what is happening around the U.S. and the world, rather than my town or neighborhood. I live in Cambridge, Massachusetts and since quarantine started on March 14, 2020 I have been spending a majority of my time at home, in my garden, and taking walks in my neighborhood. I have been noticing the different architecture styles around my town, hearing more birds, and my appreciation for green spaces has deepened. As a young person during this moment, I wanted to create a collection of writings and reflections about how I am making sense (or trying to) of this tumultuous period that I can look back on. I wanted my focus to be on my local environments, specifically how people use the space along the banks of the Charles River. The river is a central place in my city and the neighboring city of Boston. Looking out at the water there are often boaters of all kinds: scullers, kayakers, sailors, and paddle boarders. Along the river are paths for runners, walkers, and bikers. Trees and other plants line the banks, providing shaded areas for hammocks and the park benches. The river is a beautiful place, especially in the summer when it thrives with all kinds of people basking in the sun and taking in the lively atmosphere. But that has all changed now. 

Through a series of journal-like blog posts, images, videos, and audio recordings, I want to explore how people move around, spend time, and enjoy different locations along the river and whether activity around this public area has changed throughout quarantine. What do these places sound like? How do the different spaces make me feel? How do I remember how these spaces existed before the pandemic? Because so much of the information I have been thinking about and consuming is mostly centered around the national and global, I wanted to take the time to be more present in my immediate space. 






Historias sonoras del Covid-19











 


La casa del Sonido By Emily

When I was younger, my mom used to keep a large sea shell in her room because she believed that it held all the sounds of the ocean, and I believed her, too, because upon putting the shell next to my ear I imagined that I heard the repeated crashing of the waves - something I now know was just the ambient noise of the room bouncing off all of the curved inner cavities of the shell I was holding. Nevertheless, the sea shell transported me, though it didn’t hold other sounds that come with the beach -- not only are the waves present, but also other beach goers talking and splashing, passing boats lapping at the water, seagulls crying overhead, wind constantly whistling, bugs buzzing, and so on and so forth. Paisajesensorial manages to capture all of these nuanced sounds that fade into insignificance because of their repetition in our daily lives, and give that sound a new voice in their radio program La Casa del Sonido, or “the House of Sound.” Presented by Jose Luis Carles and Cristina Palmese, La Casa del Sonido is a radio program that centers sound as its protagonist. Through their radio program, they give sound a new life, allowing it to branch out from just an annoyance , and letting noise serve as a fulfilling character without necessarily having to rely on words or music to understand it. Every Tuesday, Jose Luis Carles and Cristina Palmese present an hour-long compilation of sounds from all around the world. Some are longer than others, but all have the unifying quality that boils down to just being a compilation of everyday sounds. 

I really recommend listening to La Casa del Sonido, even if you don’t speak any spanish at all and cannot understand the introductions given by Jose Luis Carles and Cristina Palmese. The sounds and music that they share speak for themselves, and transcend languages. They will reopen your ears to the world that you live in.

A propósito de Paisajesensorial

Paisajesensorial estudio de Arquitectura Múltiple

A propósito de Paisajesensorial


“Investigación, Creación , Transformación”


Paisajesensorial es un lugar para sentir, para compartir. Un lugar donde re-descubrir las relaciones sutiles que tejen la densa red que constituye nuestra experiencia cotidiana. Un espacio para reflexionar sobre la belleza fuera y dentro de los cánones establecidos, que nos permita inventar y escuchar nuestro cuerpo con el fin de mejorar los lugares de nuestra propia existencia. 
Paisajesensorial es una propuesta de la sostenibilidad  como escucha,   para sintonizar  con cuanto nos rodea y con quienes nos rodean, para entrar en resonancia con el lugar y hacerlo resonar. Aprender a  con-mover el espacio y a quienes lo comparten, hablarle, susurrarle, tal vez gritarle, y ante todo, escuchar su respuesta…dejando que de este lugar emerja todo aquello que ha sido olvidado, callado o que ha quedado sin expresar.
Paisajesensorial es un lugar de reflexión, investigación y design y producción artística, que poniendo en relación elementos que aparentemente no tienen nada en común, promueve y construye, construye entornos imprevisibles y enriquecedores donde dejar que crezca la creatividad que está en todo nosotros.
Paisajesensorial es un Cruce... escribirme, para pedir, comentar, proponer, resonar… 




directo por Cristina Palmese (Arquitecto y vídeo artista )   con sede en Madrid crispalmese@gmail.com



Au tournant de l'expérience

https://www.dailymotion.com/video/x4jmif6?fbclid=IwAR1_5G1SMXx7sffZS_QwSON52eTFHCfIYgvD2Go0AB2ntdoWC5O2oIZ2fdw

Video de la presentacion del trabajo de doctorado de Cristina Palmese

Audiovisual Dimension of the Architectura 

en

Conférence internationale Architecture & Philosophie.

L’architecture et la philosophie ont vécu une rencontre mémorable en 1985 à Paris, lorsque le Centre de Création Industrielle et le Collège International de Philosophie organisèrent « Mesure pour mesure, architecture et philosophie », invitant leurs acteurs à discuter ensemble : comment la philosophie peut-elle saisir l'architecture au plus près de ce qui la détermine ? Trente ans plus tard, l’ARENA et le Gerphau reposent la question.

Exposición "Una de Cada Tres"



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